ВПЛИВ МУЗИЧНОГО ТВОРЧОСТІ НА ПСИХО-ЕМОЦІЙНИЙ СТАН ДИТИНИ.

Музикотерапія - як одна з найважливіших методичних засобів, що впливають на психічне здоров'я дитини.

Дослідження відомих вчених, педагогів доводять можливість і необхідність формування у дитини пам'яті, мислення, уяви з дуже раннього віку.
Не є винятком і можливість раннього розвитку у дітей музичних здібностей. Є дані, які підтверджують факти впливу музики на що формується в період вагітності жінки плід і позитивний її вплив на весь організм людини в подальшому.
Музика завжди претендувала на особливу роль в суспільстві. У стародавні століття музично-медичні центри лікували людей від туги, нервових розладів, захворювань серцево-судинної системи. Музика впливала на інтелектуальний розвиток, прискорюючи ріст клітин, що відповідають за інтелект людини. Не випадково, заняття математикою в піфагорійської школи проходили під звуки музики, підвищує працездатність і розумову активність мозку.
Музикою можна змінити розвиток: прискорювати ріст одних клітин, уповільнювати зростання інших. Але, головне, музикою можна впливати на емоційне самопочуття людини. Безсмертні музичні твори Моцарта, Бетховена, Шуберта, Чайковського здатні активізувати енергетичні процеси організму і направляти їх на його фізичне оздоровлення.
Для цієї музики не існує нічого неможливого! Необхідно лише бажати її слухати і вміти слухати.
Емоційний вплив гармонійних звукових сполучень посилюється багаторазово, якщо людина володіє тонкою слуховою чутливістю.
Розвинутий музичний слух пред'являє більш високі вимоги до того, що йому пропонується. Загострене слухове сприйняття забарвлює емоційні переживання в яскраві і глибокі тони. Найбільш сприятливого періоду для розвитку музичних здібностей, ніж дитинство, важко собі уявити.
Розвиток музичного смаку, емоційної чуйності в дитячому віці створює фундамент музичної культури людини, як частини її загальної духовної культури в майбутньому.
В останні роки відбувається активне реформування системи дошкільного виховання: зростає мережа альтернативних установ, з'являються нові програми дошкільного виховання, розробляються оригінальні методики. На тлі цих прогресивних змін розвитку емоційної сфери дитини не завжди приділяється достатня увага.
Будь-який педагог, пропрацювавши в системі освіти, зауважує різке зростання дітей з різними формами порушень у поведінці, з різними відхиленнями в психіці. Простіше кажучи, з кожним роком збільшується число хворих дітей, дітей з порушеннями психоемоційної сфери. Всьому цьому сприяють різноманітні програми, які мають навчально-дисциплінарну спрямованість, «обесчувствованию» сприяє технологізація життя, в якій бере участь дитина.
Замикаючись на телевізорах, комп'ютерах, діти стали менше спілкуватися з дорослими і однолітками, адже спілкування в значній мірі збагачує чуттєву сферу.
Сучасні діти стали менш чутливими до почуттів інших. У дитячих садках все більше дітей з яскраво вираженою гіперреактивністю, дітей з психосоматичними захворюваннями. Будь неадекватна поведінка: лінь, негативізм, агресія, замкнутість - все це захист від нелюбові. Дитина здатна успішно розвиватися, зберігати здоров'я тільки в умовах психологічного комфорту, емоційного благополуччя
Вже в роботах першого загальновизнаного теоретика музики - давньогрецького філософа Піфагора - ми знаходимо опис того, яким чином музика може впливати на емоційний стан людини. Одним з найважливіших понять в етиці Піфагора була «евритмія» - здатність знаходити вірний ритм у всіх проявах життєдіяльності - співі, грі, танці, мова, жести, думках, вчинках, у народженні і смерті. Через знаходження цього вірного ритму людина, що розглядається як свого роду мікрокосмос, міг гармонійно спочатку увійти в ритм полюсної гармонії, а потім і підключитися до космічного ритму світового цілого. Від Піфагора, пішла традиція порівнювати суспільне життя, як з музичним ладом, так і з музичним інструментом.
Слідом за Піфагором Аристотель вважав, що здатність музики впливати на душевний стан слухачів, пов'язана з наслідуванням того чи іншого характеру. Музичні лади істотно відрізняються один від одного, так що при слуханні їх у нас з'являється різний настрій, і ми далеко не однаково ставимося до кожного з них; так, наприклад, слухаючи інші, менш суворі лади, ми в нашому настрої размягчаемся: інші лади викликають у нас врівноважений настрій.
В античних джерелах ми знаходимо багато свідчень, які говорять про чудесні зцілення, досягнутих за допомогою музики. Згідно поглядам древніх, ритму пульсу відповідало те чи інше захворювання, а ритми ці розташовувалися по порядку музичних чисел. У середньовічного італійського теоретика музики Джозефа Панувало ми знаходимо свідчення, як хтось Сенократ звуками труб повернув божевільним колишнє здоров'я, а Талет з Кандії звуками Кіфари вигнав чуму. Пророк Давид своїм співом і грою на кіфарі вилікував біблійного царя Саула від нападів важкої депресії.
За переказами, суворий цар Спартанців схвалював і навіть сам складав музику, і його війська ніколи не йшли в бій, якщо попередньо не були натхнені і підігріті звуками військових труб і дудок.
Знаменитий оратор Гай Гракх завжди, коли виступав перед народом, тримав позаду себе раба-музиканта, який звуками флейти давав йому вірний тон і ритм мови, стримуючи або збуджуючи дух красномовства свого пана.
Співак Орфей міг своїм співом пом'якшити душі не тільки людей, але навіть диких звірів і птахів. Лікар Асклепіад звуками музики усмирял розбрат, а звуками труби відновлював слух глухих. Пифагорец Дамон своїм співом звернув юнаків, відданих провину і сластолюбию, до життя помірною і чесною.
Слухання музики, виконуваної на митрі, на думку стародавніх греків і римлян, сприяло процесу травлення. Римський лікар Гален рекомендував використовувати музику як протиотруту від укусів отруйних змій.
Демокріт рекомендував слухати флейту при смертельних інфекціях. Платон пропонував від головних болів ліки, що складається з набору трав. Лікування супроводжувалося співом магічного характеру. Вважалося, що без співу та музичного супроводу ліки втрачало свої лікувальні властивості.
В середині століття практика музичної психотерапії була тісно пов'язана з широко поширеною в той час теорією афектів, яка вивчала вплив різних ритмів, мелодій і гармоній на емоційний стан людини. Встановлювалися різні відносини між темпераментом пацієнта і перевагою їм того чи іншого характеру музики.
Згідно А. Кирхеру, німецькому вченому-музиканту, психотерапевтичні можливості музики полягали у її посередництві між музикою сфер і тієї, яка укладена в русі фізіологічних процесів в тілі. Приводячи у відповідність останню з першою, музика, надає оздоровчий вплив.
Початок нинішнього етапу розвиток музичної психотерапії бере з кінця 40-х років, коли в багатьох країнах західної Європи і США стали організовуватися музично-психотерапевтичні центри і школи в Швеції, Австрії, Швейцарії, Німеччини.
Працюючи в дитячому саду, можна спостерігати велику кількість дітей, які самостійно не можуть впоратися з нервово-психічними навантаженнями і перевантаженнями, одержуваними як у дитячому садку, так і вдома. Саме це призводить багатьох дітей до різних форм відхиляється. І педагоги повинні всіма можливими засобами вирішувати ці проблеми. Одним з таких засобів є музикотерапія.
Музикотерапія - метод, який використовує музику, як засіб нормалізації емоційного стану, усунення страхів, рухових і мовних розладів, психосоматичних захворювань, відхилень у поведінці, при комунікативних труднощів.
Музикотерапія являє собою сукупність прийомів і методів, що сприяють формуванню багатою емоційної сфери, і практичних занять і вправ, що сприяють нормалізації психічної життя дитини. Музикотерапія передбачає як цілісне і ізольоване використання музики в якості основного і провідного фактора впливу (музичні твори), так і доповнення музичним супроводом інших корекційних прийомів (психогімнастика, логоритміка).
Основними, головними завданнями, що визначають музикотерапію, є формування і розвиток музичних і творчих здібностей, розширення і розвиток емоційної сфери, навчання засобами музики ауторелаксации, розвиток морально-комунікативних якостей.
Організація занять музикотерапією вимагає від педагога і музичного керівника спеціального психологічного освіти, знання основ загальної та клінічної психології, наявності музичної педагогічної освіти.
Музикотерапія орієнтує педагога на співпрацю з дитиною, на інтеграцію різних видів художньої діяльності.
Тому музикотерапію, як метод корекції, рекомендується використовувати не тільки на музичних, але і на фізкультурних заняттях, на ранкової гімнастики, підбадьорливої гімнастики після денного сну, на вечорах дозвілля, на заняттях з розвитку мовлення, образотворчої діяльності, у повсякденній діяльності, самостійних іграх і т. д.
Таким чином, кожен педагог може використовувати дані вправи в поєднанні з іншими іграми і вправами, «конструювати» з окремих композицій необхідну форму занять.
Всі елементи вправ з музикотерапії дають змогу використовувати їх не тільки як засіб розвитку музичних і рухових здібностей дітей на заняттях ритмікою. Але і як ігровий тренінг психічних процесів: уваги, пам'яті, волі, творчої уяви і фантазії, а так само, як засіб розслаблення, переключення уваги або підвищення психофізичного тонусу і т. д., в самих різних формах організації педагогічного процесу в дитячому садку.
Якщо вихователь має певний навик, він може за лічені хвилини зняти розумову втому, підбадьорити, розкріпачити, підвищити настрій, сконцентрувати увагу.
Наприклад, на заняттях з високою розумовою навантаженням і малою рухливістю слід використовувати танцювальні композиції як фізкультхвилинок. Використання композицій на основі швидкої, веселої музики дозволяє підняти настрій дітей, активізувати їх увагу.

Заняття з музикотерапії будуються за певною схемою:
1. Розминка. Рухові та ритмічні вправи.
2. Основна частина. Сприйняття музики.
3. Музична релаксація. Аутотренінг.
В заняття включають різні види музичної діяльності дітей: спів, слухання, музично-ритмічні рухи, гра на музичних інструментах і обов'язково елементи театралізації.
В результаті пошуків народилася концепція музично-раціональної терапії.
Переробивши і спростивши цей матеріал я використовую його в своїй роботі. Проводячи підсумкову діагностику, з упевненістю можу сказати, що діти, у яких спостерігалася рухова розгальмування (гіперактивна), боязкі, замкнуті, діти з певними порушеннями діяльності, нервової системи, які потребують корекції психоемоційної сфери - повністю змінювалися. В процесі музичної творчості - імпровізації на задані теми, дитина пізнає самого себе, свої здібності і можливості, у неї формуються навички невербального, чуттєвого контакту з навколишнім світом. І саме це робить дитину більш здоровим і щасливим.

Використовуваний матеріал на заняттях з музикотерапії.

Танець, міміка, жест, як і музика, є одним з найдавніших способів вираження почуттів і переживань. Крім того, що вони знімають нервово - психічну напругу, допомагають дитині швидко і легко встановити дружні зв'язки з іншими дітьми групи, вихователем, а це також дає певний психотерапевтичний ефект.

Рухові вправи

1. «Прогулянка по казковому лісі» (Н. Римський-Корсаков, арія Февронії з опери «Сказання про невидимий град Кітеж»).
Кроки в повільному темпі, представляв навколо себе красивий пейзаж і показуючи жестами іншим дітям пишність природи.
2. « Святковий марш» (Н. Римський-Корсаков, вступ до опери «Казка про царя Салтана»). Уявити себе йдуть на свято. Йти впевненим, рішучим кроком.
3. «Крадеться кішка» (Д. Пучинни, Вальс мюзеты з опери «Богема»). Руху по колу, крокуючи на «раз», кожного такту. Рухи плавні, тяжкість корпусу поступово переноситься з однієї ноги на іншу.
4. «Метелик перелітає» (А. Дворжак, гумореска). Легкі пружинисті кроки, з помахом рук зображуючи метелика.
5. «Милування квітами» (Н. Шопен, Вальс N7) Діти передають по колу на кожен такт вальсу квітка, милуючись ним.
6. «Водіння за ніс»

Ритмічні вправи

Головна особливість муз - ритмічних вправ - це акцентування уваги не стільки на зовнішню сторону навчання ритмічним рухам, скільки на аналізі внутрішніх процесів: сенсорних, розумових, емоційних. На розвиток та тренування психічних процесів, розвиток сприйняття, уваги, мислення, вміння виражати різні емоції в міміці і пантонемии, побудована програма з ритмічної пластики Буреніна. Всі музично - ритмічні композиції цієї програми ми використовуємо у своїй роботі. Всі вони розвивають здатність до самовираження в русі. Діти вчаться володіти власним тілом, тонкощі музичного сприйняття, нестандартному мисленню, психологічної свободи. Для занять музикотерапією можна рекомендувати музично - ритмічні композиції з «Ритмічної мозаїки», «Три порося», «Циркові конячки», «Діти і природа», «Два барани», «Танцюйте сидячи».

Сприйняття музики.

Для того щоб музика подіяла на дитину його необхідно для цього спеціально налаштувати і підготувати. Ця настройка полягає в тому, що треба сісти в зручній позі, розслабитися і зосередитися на звуках музики. Сприйняття музики полягає в навчанні розпізнавати емоції. Будь-яка музика - це завжди почуття, емоції, переживання.
Тема «Настрій, почуття в музиці», яка входить до програми «Музичні шедеври» О. П. Радыновой, є дуже важливою для розуміння дітьми музики як виду мистецтва передає настрої, почуття.
Для слухання на заняттях музикотерапії та релаксації, пропоную такі теми: «Роздум» С. Майкопова і «Перша втрата» Р. Шумана, «В церкві» П. Чайковського, «Аве Марія» В. Шуберта, «Порив» Р. Шумана, «Розлука» М. Глінки, «Ранкова молитва» П. Чайковського, «Жарт» С. В. Баха, «Гумореска» П. Чайковського.

Назви цих творів відображають настрій, що передається в музиці. Діти вчаться розуміти почуття, розрізняти відтінки настрою, вчаться співпереживати, радіти, заряджатися позитивними емоціями.
Не випадково, лікарі - фізіологи ставлять знак рівності між фізичним і психічним здоров'ям за умови занурення дитини в атмосферу душевного підйому обов'язково пов'язаного з позитивними емоціями. А музика - це завжди тільки позитивні емоції.

Дихальні вправи.

Будь-яке переживання, а у дітей особливо, будь то радість, порив гніву, зрештою, закінчуються напругою якої-небудь групи м'язів і за допомогою дихальних вправ можна послабити цю м'язову напруженість.
Дихальні вправи допомагають зняти психо-емоційне напруження, швидко і легко встановити міжособистісні стосунки дітей у групі. Цим вправам ми даємо образну назву, що покращує якість уявлення про те, як їх треба виконувати.
1. «Вітання сонцю»- тонізуючий дихання.
I. Повільно вдих в живіт, груди і бронхи , поступово піднімаються лікті, кисті вільно висять.
II. Сильний видих на склад «ха», кисті від рівня особи розгортаються і викидаються вгору, потім повільно опускаються руки.
2. «Не доеная корова »- знімає м'язовий затиск на рівні горла і шиї.
Вдих одночасно через ніс та рот, потім співати, мукати будь-яку мелодію на видиху через ніс, нижня щелепа при цьому опущена.
У висновку, можна акцентувати видих, виштовхуючи залишився повітря м'язами живота.
3. «Сита кінь»- розслаблення м'язів обличчя і голови.
Вправа побудована на імітації тривалого фиркання коня. При видиху через рот потрібно постаратися послабити всі м'язи обличчя, щоб вони вільно вібрували під впливом вільно проходить повітря.
4. «Аромат троянд» - розслаблюючу дихання.
Уявити перед собою великий і красивий букет троянд і вдихати уявний аромат квітів.
5. «Засинаючий квітка»- заспокійливе дихання в пропорції 1+3. На одну чверть - вдих, на три чверті - видих. Подумки уявляти себе квіткою, закривають на ніч свої пелюстки в бутон.
6. «Парад військ»- інсценування з метою емоційної розрядки і активізації тонусу в крику.
Діти шикуються в шеренгу, представляючи себе в ролі солдат на параді. Вчаться відповідати на привітання сильним триразовим «Ура!»

Музична релаксація.

Дані вправи спрямовані на корекцію психо-емоційної сфери дитини, на придбання навичок розслаблення.
При виконанні даних вправ важливо, відволікти дитину від травмуючих переживань і допомогти йому за допомогою музики побачити всю красу світу. Всі вправи коментуються педагогом під певну музику, викликаючи різні емоції.
Наприклад:
1. Вправа для активізації життєвих сил «Енергія» (для гипоактивных дітей), муз. М. Равеля. Павана; Болеро.
2. Вправа для розслаблення, зняття дратівливості (для гіперактивних дітей), муз. Д. Шостаковича з фільму «Овід».
3. Вправа, що формує оптимістичний настрій «Радість життя»
муз. Ж. Бізе. Юнацька симфонія, танцювальна музика з оперет Р. Штрауса, Кальмана, Ф. Легара.
4. Вправа, що формує ставлення до світу «Улюблена мама» муз. Ф. Шопена.
Ноктюрн.
5. Вправа, на подолання почуття сорому і сором'язливості. «Я все вмію» муз. В. Брамса. IV симфонія. Ф. Лист. Прелюдія. І т. д.

Ігри для розвитку почуття ритму

Ігровий матеріал. Музичні молоточки за кількістю граючих.
Хід гри. Діти розсідаються навколо дорослого (музичного керівника або вихователя) можна запропонувати дану гру батькам.
"Зараз, діти, підемо з вами на прогулянку, але вона незвичайна. Ми будемо гуляти в кімнаті, а допомагати нам будуть музичні молоточки. Ось ми з вами спускаємося по сходах", - дорослий повільно б'є молоточком по долоні. Діти повторюють такий же ритмічний малюнок. "А тепер ми вийшли на вулицю, - продовжує дорослий. - Світить сонечко, всі зраділи і побігли. Ось так!" Частими ударами передає біг. Діти повторюють. "Таня взяла м'яч і стала повільно вдаряти ним об землю", - дорослий знову повільно б'є молоточком. Діти повторюють. "Інші діти стали швидко стрибати: скок, скок", - б'є молоточком у довільному ритмі, діти повторюють. "Але раптом на небі з'явилася хмара, закрила сонечко, і пішов дощ. Спочатку це були маленькі рідкісні краплі, а потім почалася сильна злива", - дорослий поступово прискорює ритм ударів молотком. Діти повторюють. "Хлопці злякалися, побігли додому", - швидко і ритмічно б'є молоточком.
ПРИМІТКА. Замість музичного молоточка можна використовувати бубон, дерев'яні ложки або інші ударні інструменти (металофон, ксилофон і ін)
До ігрового матеріалу можна додати і картки, що зображують короткі і довгі звуки (із зворотного боку карток приклеєна фланель). Діти повинні передати ритмічний малюнок - викласти на фланелеграфе картки. Широкі картки відповідають рідкісним ударів, вузькі - частим. Наприклад: «Таня взяла м'яч,- каже вихователь,- і стала повільно вдаряти ним об землю. Дитина повільно стукає музичним молоточком про долоньку і викладає широкі картки.
«Пішов частий, сильний дощ,- продовжує вихователь. Дитина швидко стукає молоточком і викладає вузькі картки.
Гра проводиться на заняттях і у вільний від занять час.
Ігровий матеріал. Металофон, бубон, косинець, ложки, музичний молоточок, барабан.
Хід гри. Музичний керівник пропонує дітям придумати невелику розповідь про свою подорож, яку можна зобразити на якому-небудь музичному інструменті. «Послухайте, я вам розповім,- каже музичний керівник.- Оля вийшла на вулицю, спустилася по сходах (грає на металлофоне).

«Побачила подружку, вона дуже добре стрибала через скакалку. Ось так (ритмічно б'є в барабан). Оле теж захотілося стрибати. І вона побігла додому за скакалками, перестрибуючи через сходинки (грає на металлофоне).
Моя розповідь ви можете продовжити або придумати свою розповідь».
Ігровий матеріал. Велика матрьошка і маленькі (за кількістю учасників гри).
Хід гри. Гра проводиться з підгрупою дітей. Всі сидять навколо столу. У музичного керівника велика матрьошка, у дітей-маленькі. «Велика матрьошка вчить танцювати маленьких»,- каже вихователь і відстукували своєї матрьошкою по столу нескладний ритмічний малюнок. Всі діти одночасно повторюють цей ритм своїми матрьошками.
При повторенні гри ведучим може стати дитина, яка правильно виконала завдання.
Ігровий матеріал. Фланелеграф, картки із зображенням коротких і довгих звуків, дитячі музичні інструменти (металофон, арфа, баян, триолу).
Хід гри. Вихователь-ведучий програє на одному з інструментів ритмічний малюнок. Дитина повинен викласти його картками на фланелеграфе.
Кількість карток можна збільшити. У цьому випадку кожен гравець буде викладати ритмічний малюнок на столі.